"Cuentos de Canterbury" de Geoffrey Chaucer

 "Cuentos de Canterbury" de Godofredo Chaucer. Editorial Bruguera, 1969, colección Libro Clásico, a cargo de Caridad Oriol. 

Un extenso libro de 448 páginas, de letra más bien pequeña, cuyas  primeras hojas hablan del autor, de su  época y de su obra. Fue un lector empedernido "leía incansablemente y conocía bien el latín, francés, anglonormando e italiano" y "estudió ciencia y astronomía”. 

Las narraciones evidencian un buen conocimiento de las Escrituras y  también de los autores clásicos. Son constantes las citas y alusiones a estas obras. Igualmente, se nota la afición de Chaucer por Dante y Petrarca. Así como por las cuestiones astrológicas, con, al parecer, una cierta preferencia por el signo de Tauro. La mayoría de las historias y las fábulas tienen un final edificante. Particularidad que me agrada. Me encanta  que el pérfido reciba su merecido, y  que el bueno y honrado salga adelante.

Entre los muchos personajes protagonistas de estas historias, como era de esperar debido a que la conexión de todas ellas es la peregrinación de varios de estos personajes a Canterbury, abundan los religiosos, (párroco, mendicante, capellán de monjas, bulero, priora, monja, etc.), supongo  que en correlación a los existentes en la sociedad inglesa de entonces.

Otro tema que abunda es el de las plantas curativas. En la mayoría de las historias sale alguna planta medicinal así como su uso.

Los relatos que más me gustaron fueron el del estudiante citando una narración contada por Petrarca, y otro de un monje referente a los vaivenes de la Fortuna y su incidencia trágica en el destino de alguna persona.

 

 

“Los tres evangelistas”, de Fred Vargas

 “Los tres evangelistas”, de Fred Vargas,(1) Ediciones Siruela, 2014, Colección Nuevos Tiempos/Policíaca.

El libro lo conforman cuatro relatos  protagonizados por un trío de jóvenes historiadores con escasos recursos económicos, más el tío de uno de ellos, un ex comisario de policía. Yo sólo he leído el primero. Unas doscientas páginas que se leen con amenidad e interés creciente, desde su inicio hasta el final.

No hay sexo ni trozos escabrosos, al menos en esta primera lectura. Una trama criminal que gracias a la agudeza analítica de los tres historiadores, y a la pericia del  antiguo comisario de policía, se logra desenredar, pese  a estar ésta muy enredada.

Los tres personajes principales,  Marc, Matthius y Lucien,(2) tienen, pienso, especial encanto. Son descritos como idealistas, desinteresados y amantes de su especialidad de la Historia. Compasivos y atentos a las necesidades ajenas. Cualidades todas juntas que les hacen involucrarse hasta la médula en la resolución del o de los crímenes.  

La experiencia u olfato de perro viejo del ex comisario de policía harán el resto o buena parte para desenredar la trama argumental.

Me gustó.

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(1) Fred Vargas:seudónimo de Frédérique Audoin-Rouzeau. Hija de Philippe Audoin, escritor surrealista próximo a André Breton. Tiene por hermano al historiador Stéphane Audoin-Rouzeau, especialista de la Primera Guerra Mundial y codirector del centro de investigación de la "Historia de la Grande Guerre", que es quien le inspiró el personaje de Lucien Devernois.

Arqueozoóloga e historiadora de formación, escribió en el año 2003 una obra científica sobre la peste negra, titulada Les Chemins de la peste, le rat, la puce et l'homme.​ Su primera novela recibió el premio del Festival de Cognac en 1986

En 2018 es galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Letras convirtiéndose en la séptima mujer que lo gana. (Información sacada de Wikipedia)

(2) Evangelios sinópticos: La denominación evangelios sinópticos se utiliza para hacer referencia a tres de los cuatro evangelios canónicos, en concreto los de Mateo, Marcos y Lucas, en razón de su afinidad y de sus semejanzas en cuanto al orden de la narración y al contenido.

“El Hijo del Chófer”, Jordi Amat Fusté

“El Hijo del Chófer”. Reseña de un libro no leído.

No sé si por caridad cristiana pero existe la costumbre muy extendida de que cuando alguien se muere, por mal bicho que haya sido,  la gente sólo dice cosas buenas del difunto. Se extiende como una especie de amnesia colectiva.  Sin embargo, no ha sido así en el caso de Alfons Quintá.

A mediados del pasado noviembre se publicó, “El hijo del chófer”, libro escrito por Jordi Amat Fusté,  Tusquets Editores-Edicions 62, cuyo protagonista, en principio, es el citado Quintá Sadurní, el conocido periodista catalán, EPD, primer director de TV3 a finales de los 80, nombrado por Jordi Pujol  entonces presidente de la Generalitat. Mérito profesional de Quintá  de los más sonados, pero no el único. También desempeñó en la radio la primera edición en catalán, colaboró en El País, en El Mundo, etc. etc.

Murió a los setenta y pico de años, en  diciembre de 2016, y cuatro años más tarde sale un libro en el que como vulgarmente se dice, “ lo pone a caldo”, por utilizar una expresión suave. Pues este personaje como persona, según están contando ahora,  era un impresentable muy impresentable, y ello era de sobras conocido por todo su entorno,  tanto por los de su mismo nivel, como de los superiores  y los inferiores. Estos últimos eran, además, sufridores de sus abusos de poder.  Sus primeras sonoras tropelías las hizo según cuentan cuando era un adolescente.

No he leído el libro, pero sí unos cuantos de los numerosos artículos y reseñas sobre el  mismo, publicados en distintos medios. Al pie detallo unos cuantos.

El hecho de que escasos días más tarde del fallecimiento, Amat, el autor, periodista colaborador habitual de La Vanguardia, publicara en este medio un artículo bajo el mismo epígrafe “El hijo del chófer”, en el que ya avanzaba algo  de sus conocimientos sobre el difunto, llamó mi atención, aumentada con la lectura de los comentarios de los lectores a pie del artículo, uno de los cuales reprocha el silencio mantenido hasta entonces. Criterio que comparto, pues considero – opinión mía particular- que lo más caritativo hubiese sido seguir calladito. ¿Este desprestigio de un personaje que ya no existe a qué viene a estas alturas?

Lo que si percibo que de paso que se sacan a relucir los muchos pecados- insisto hasta ahora silenciados- del difunto Quintá, las figuras de personajes como Josep Plá y Vicens Vives quedan algo …pues , eso, … Tenemos, pues,  aquello de aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid

Detallo algunos de los artículos y reseñas publicados en los distintos medios en relación al libro ”El Hijo del chófer”:

https://www.elconfidencial.com/cultura/2020-11-10/hijo-chofer-jordi-amat-alfons-quinta-cataluna_2824127/

https://elpais.com/espana/catalunya/2021-01-04/los-secretos-de-quinta.html

https://elpais.com/television/2020-11-19/los-cinicos-si-sirven-para-este-oficio.html

https://elpais.com/cultura/2020-11-10/una-via-para-bucear-en-las-cloacas-de-cataluna.html

Jordi Amat se sirve de la vida de Alfons Quintà para retratar las relaciones de periodismo, poder y política en el pujolismo

https://www.lavanguardia.com/cultura/culturas/20201115/49416767856/jordi-amat-alfons-quinta-josep-pla.html

El hombre que acumulaba odio

CULTURA/S

Jordi Amat se cuela en la tortuosa mente de uno de los periodistas catalanes más controvertidos

https://www.elperiodico.com/es/politica/20201111/alfons-quinta-jordi-amat-el-hijo-del-chofer-8198984

 

 

 

 

Las nieves del Kilimanjaro, de Ernest Hemingway

"Las nieves del Kilimanjaro", de Ernest Hemingway.Es una narración breve leída en el libro, núm. 4, de la colección "Las novelas del verano" publicada por El Mundo y La Revista, Unidad Editorial, 1998.

En mi niñez vi una película basada en este libro de la que tenía un buen recuerdo por los preciosos paisajes de la sábana africana, las imágenes de los animales salvajes y en fin todo lo exótico y peculiar de África.

De Hemingway(*) leí hace ya unos años "Adios a las armas". No me gustó. Tampoco me ha gustado ahora este relato. El personaje masculino, en el cual supongo hay mucho de Hemingway, es un ser egocéntrico, aventurero, mujeriego, gran bebedor, y que va a la suya,  y la suya es vivir corriendo aventuras múltiples e ir de un lado para otro, y como no dispone de dinero propio suficiente, se ha buscado a una mujer rica que lo mantiene. Burdo, ¿verdad? Pues, así me ha parecido a mí la historieta contada.

El libro contiene otras cinco narraciones de E.H. que he desistido de leer visto el éxito de su estilo no coincidente con mi particular gusto literario.
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(*) Reproduzco la breve semblanza del autor y su obra publicada en la contraportada del librito, que aunque breve nos dice mucho.

"Hemingway emprendió en 1933 un safari por Africa que le sirvió para crear Las nieves del Kilimanjaro, la historia de un escritor herido que ha sobrevivido a muchos peligros y a varios amores."
"Ernest Hemingway(1899-1961) fue un aventurero norteamericano que vivió de continente en continente asistiendo a corridas de toros, fiestas , cacerías o guerras y que encima encontró tiempo para recrearlas en libros directos y realistas que le valieron el Nobel y una gran popularidad."  

  

“Industrias y andanzas de Alfanhuí”, Rafael Sánchez Ferlosio.

 “Industrias y andanzas de Alfanhuí”, Rafael Sánchez Ferlosio. Libro RTV núm.73, Biblioteca Básica Salvat. Salvat Editores-Alianza Editorial, 1970. Prólogo de Juan Benet Goitia.

Es una segunda lectura. La primera fue en el 2004. Al parecer no lo comenté. Al menos no he sabido localizar el comentario. Conservaba un buen recuerdo. En esta ocasión hay partes que me han parecido demasiado fantasiosas.

Tal como por el título se infiere, la narración versa sobre las  andanzas de un chicuelo por tierras de las dos Castillas.

Un muchacho pobre y huérfano de padre pero tan particular como sus ojos de color amarillo y causa de que su maestro en el oficio de taxidermista decidiera llamarlo Alfanhuí, reclamo de los alcaravanes, aves esteparias, según he leído, bastante extendidas en España, cuyos ojos son del mismo color.

Todo el libro está lleno de fantasías y situaciones fantasiosas. Así como muchos de los personajes.

Particularmente la parte Tercera fue la que más me agradó. En ella aparecen los pasajes más hermosos y entrañables, como el del  encuentro en el pueblo de Moraleja con la abuela paterna, con sus arcones de contenido incierto. Lugar  en el que el jovenzuelo inducido por su abuela ejercerá el oficio de boyero, al cuidado de doce bueyes viejos.

También encontré de especial belleza el pasaje titulado “De la ciudad de Palencia y la herboristería de don Diego Marcos”.  Quizás de los oficios que emprendiera este mozuelo el más interesante. Es muy bonito. El muchachito a su ya bagaje o conocimiento de plantas y remedios añade los aprendidos en la herboristería. Descrita como un hermoso lugar donde tal como si de una botica se tratara se amontonan los tarros de cristal y de porcelana.

 

Zapatos italianos, Henning Mankell.

 Zapatos italianos, Henning Mankell.(1) Colección Andanzas. Tusquets Editores, noviembre 2007. Título original: Italienska skor. Traducción Carmen Montes Cano. Diseño de la colección: Guillermo –Navares.

Libro relativamente grueso, trescientas setenta páginas que se leen con facilidad aunque no para mi gusto con amenidad. Escrito en primera persona. Su protagonista es  un huraño sexagenario auto retirado del mundanal ruido en una isla solitaria de la Suecia meridional.  La época es el invierno, justo en el solsticio de invierno, con un perro y un gato, viejos los dos, como compañía. Cuenta de su día a día que como era de esperar transcurre monótono y aburrido. Soledad interrumpida esporádicamente por el cartero, un hipocondríaco.

No hay mucha trama, de la soledad del principio pasamos a la irrupción de varios personajes nuevos, con predominio femenino. En primer lugar Harriet, una enferma terminal, seguida de Loise, una activista muy particular, y finalmet Agnes, directora de una especie de centro de acogida. Con ellas  aparecerán nuevos personajes e historias sobre el pasado, y sobre el presente del protagonista. Algunas con situaciones realistas y creíbles.

A través de  estas historias conoces el modus vivendi de aquellas gentes del Norte de Europa, de sus zonas boscosas y  de sus muchos lagos, así como de sus largos inviernos. Pero, por lo demás, muy parecido a lo que ocurre en estos parajes mediterráneos. Parejas que se disuelven porque uno de los dos se ha cansado o no quiere asumir responsabilidades, hijos que son criados por la madre en solitario, emigrantes, sitios de acogida, enfermedad, soledad, muerte.

En cuanto al título, también pudo bautizarlo con “Agujero en el hielo” o “Viviendo junto a un hormiguero”. Lo que realmente quiero decir que no viene  mucho a cuento y no es representativo de la trama argumental. Al menos , no para mí.

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(1) El  autor es un  escritor sueco reconocido internacionalmente por su serie de doce novelas negras sobre el inspector Kurt Wallander. Para mí todo es nuevo. Ni he leído, ni tampoco visto la serie televisiva.

 

 

Advertencias sobre el nacionalismo, Arnold J. Toynbee & Vargas Llosa

leyendo_periódicos: Arnold J. Toynbee & Vargas Llosa (Advertencias sob...: Este comentario de hoy es fruto de las ideas recogidas por mí tras la lectura de mis antiguos comentarios sobre los libros leídos de Arnol...

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Este comentario  originalmente lo publiqué en leyendo_periódicos, fruto de las ideas recogidas por mí tras la lectura de mis antiguos comentarios sobre los libros leídos de Arnold J. Toynbee( "Guerra y Civilización")

 y Vargas Llosa("Los cachorros"). Porque ambos escritores, uno como historiador, y el otro en su discurso de aceptación del Premio Nobel de Literatura año 2010, bajo el sugerente título “

Elogio de la lectura y de la ficción”

,  nos advierten acerca del  daño pernicioso del nacionalismo para las sociedades que los sufren.

Como en tantas otras ocasiones, me remito (enlazo) con el artículo de prensa digital que me ha servido de fuente de conocimiento, en este caso lavozdebarcelona.com, bajo el título “Quiero a España tanto como al Perú.Un discurso elogioso con la lectura, emotivo en lo particular y crítico con los nacionalismos", del que reproduzco (corto y pego) aquellos párrafos para mí más significativos:

“El escritor ha rendido homenaje a su familia, en especial a su madre, y a sus maestros, entre quienes ha citado a los escritores Flaubert, Faulkner, Cervantes, Dickens, Tolstoi o Thomas Mann(…)

“Quiero a España tanto como al Perú y mi deuda con ella es tan grande como el agradecimiento que le tengo. (…). En España se publicaron todos mis libros, recibí reconocimientos exagerados, amigos como Carlos Barral y Carmen Balcells y tantos otros se desvivieron porque mis historias tuvieran lectores.(…) España y el Perú son el anverso y el reverso de una misma cosa, y no sólo en mi pequeña persona, también en realidades esenciales como la historia, la lengua y la cultura.

De todos los años que he vivido en suelo español, recuerdo con fulgor los cinco que pasé en la querida Barcelona a comienzos de los años setenta. La dictadura de Franco estaba todavía en pie y aún fusilaba, pero era ya un fósil en hilachas, y, sobre todo en el campo de la cultura, incapaz de mantener los controles de antaño. Se abrían rendijas y resquicios que la censura no alcanzaba a parchar y por ellas la sociedad española absorbía nuevas ideas, libros, corrientes de pensamiento y valores y formas artísticas hasta entonces prohibidos por subversivos. Ninguna ciudad aprovechó tanto y mejor que Barcelona este comienzo de apertura ni vivió una efervescencia semejante en todos los campos de las ideas y la creación. Se convirtió en la capital cultural de España, el lugar donde había que estar para respirar el anticipo de la libertad que se vendría. Y, en cierto modo, fue también la capital cultural de América Latina por la cantidad de pintores, escritores, editores y artistas procedentes de los países latinoamericanos que allí se instalaron, o iban y venían a Barcelona, porque era donde había que estar si uno quería ser un poeta, novelista, pintor o compositor de nuestro tiempo(…) ciudad cosmopolita y universal, donde era estimulante vivir y trabajar, y donde, por primera vez desde los tiempos de la guerra civil, escritores españoles y latinoamericanos se mezclaron y fraternizaron, reconociéndose dueños de una misma tradición y aliados en una empresa común y una certeza: que el final de la dictadura era inminente y que en la España democrática la cultura sería la protagonista principal.

Aunque no ocurrió así exactamente, la transición española de la dictadura a la democracia ha sido una de las mejores historias de los tiempos modernos, un ejemplo de como, cuando la sensatez y la racionalidad prevalecen y los adversarios políticos aparcan el sectarismo en favor del bien común, pueden ocurrir hechos tan prodigiosos como los de las novelas del realismo mágico. La transición española del autoritarismo a la libertad, del subdesarrollo a la prosperidad, de una sociedad de contrastes económicos y desigualdades tercermundistas a un país de clases medias, su integración a Europa y su adopción en pocos años de una cultura democrática, ha admirado al mundo entero y disparado la modernización de España. Ha sido para mí una experiencia emocionante y aleccionadora vivirla de muy cerca y a ratos desde dentro. Ojalá que los nacionalismos, plaga incurable del mundo moderno y también de España, no estropeen esta historia feliz.

Detesto toda forma de nacionalismo, ideología –o, más bien, religión– provinciana, de corto vuelo, excluyente, que recorta el horizonte intelectual y disimula en su seno prejuicios étnicos y racistas, pues convierte en valor supremo, en privilegio moral y ontológico, la circunstancia fortuita del lugar de nacimiento. Junto con la religión, el nacionalismo ha sido la causa de las peores carnicerías de la historia, como las de las dos guerras mundiales y la sangría actual del Medio Oriente. Nada ha contribuido tanto como el nacionalismo a que América Latina se haya balcanizado, ensangrentado en insensatas contiendas y litigios y derrochado astronómicos recursos en comprar armas en vez de construir escuelas, bibliotecas y hospitales.

No hay que confundir el nacionalismo de orejeras y su rechazo del “otro”, siempre semilla de violencia, con el patriotismo, sentimiento sano y generoso, de amor a la tierra donde uno vio la luz, donde vivieron sus ancestros y se forjaron los primeros sueños, paisaje familiar de geografías, seres queridos y ocurrencias que se convierten en hitos de la memoria y escudos contra la soledad. La patria no son las banderas ni los himnos, ni los discursos apodícticos sobre los héroes emblemáticos, sino un puñado de lugares y personas que pueblan nuestros recuerdos y los tiñen de melancolía, la sensación cálida de que, no importa donde estemos, existe un hogar al que podemos volver.

 

Estas entrañables y, para mí, bonitas palabras del escritor peruano fueron contestadas  por el ex presidente de la Generalitat, Jordi Pujol. En todo caso, dedicaré otro comentario a tal contestación. Porque el comentario de hoy se ha hecho demasiado largo.

oooOOOooo

5 de septiembre de 2017: Como en tantas otras ocasiones prometí un comentario que luego no realicé. Trataré hoy, seis años más tarde, cumplir con lo dicho.Para ello copio y pego la información publicada por elpais.com, más arriba enlazada.

"El ex presidente de la Generalitat Jordi Pujol ha reprochado hoy al escritor peruano Mario Vargas Llosa que elogiara, en su discurso de recepción del Premio Nobel en Estocolmo, la Barcelona de los años setenta, donde vivió, sin mencionar la dictadura de Franco ni la persecución del catalán.En un acto organizado por la fundación democristiana Persona i Democràcia-Joaquim Xicoy, en el Auditorio del IDEC-UPF de Barcelona, Pujol ha criticado el discurso de Vargas Llosa, en el que elogió a su "querida Barcelona", resaltando su papel fundamental en el apogeo cultural del final de la dictadura, y definiéndola como capital cultural no sólo de España, sino también de América Latina.Pujol ha replicado que el escritor "nos habla de una Barcelona de los años 70 maravillosa, pero eran los años de Franco, de la persecución del catalán, de mucha gente en la cárcel, y Vargas Llosa no se había enterado de esto".

Bien dice el dicho que "por la boca muere el pez", por ello reproduciré las palabras del  discurso  de Vargas Llosa en las que en contra de lo afirmado por Pujol ( *)hace mención a la dictadura de Franco:

"De todos los años que he vivido en suelo español, recuerdo con fulgor los cinco que pasé en la querida Barcelona a comienzos de los años setenta. La dictadura de Franco estaba todavía en pie y aún fusilaba, pero era ya un fósil en hilachas, y, sobre todo en el campo de la cultura, incapaz de mantener los controles de antaño. Se abrían rendijas y resquicios que la censura no alcanzaba a parchar y por ellas la sociedad española absorbía nuevas ideas, libros, corrientes de pensamiento y valores y formas artísticas hasta entonces prohibidos por subversivos. Ninguna ciudad aprovechó tanto y mejor que Barcelona este comienzo de apertura ni vivió una efervescencia semejante en todos los campos de las ideas y la creación. Se convirtió en la capital cultural de España, el lugar donde había que estar para respirar el anticipo de la libertad que se vendría. Y, en cierto modo, fue también la capital cultural de América Latina por la cantidad de pintores, escritores, editores y artistas procedentes de los países latinoamericanos que allí se instalaron, o iban y venían a Barcelona, porque era donde había que estar si uno quería ser un poeta, novelista, pintor o compositor de nuestro tiempo(…) ciudad cosmopolita y universal, donde era estimulante vivir y trabajar, y donde, por primera vez desde los tiempos de la guerra civil, escritores españoles y latinoamericanos se mezclaron y fraternizaron, reconociéndose dueños de una misma tradición y aliados en una empresa común y una certeza: que el final de la dictadura era inminente y que en la España democrática la cultura sería la protagonista principal.

Al releer tan elogiosas palabras del escritor Vargas Llosa para Barcelona, mi ciudad, la hermosa y sin par en el mundo capital catalana, nada más y nada menos que en el momento en que recogía el Nobel de Literatura, me he emocionado,  y agudizado mi sentimiento de dolor ante la deriva independentista propiciada por los intereses deleznables  de unos pocos pero muy corruptos. Especialmente corruptos pues corrompen ideas y principios y matan la Verdad.



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(*) Pujol en aquel entonces, 2012, todavía era "Honorable" porque aún no había reconocido públicamente que llevaba treinta y dos años defraudando al Erario Público Español, el mismo que durante veintitrés años le había pagado, con nuestros impuestos, sus emolumentos como President de la Generalitat de Catalunya.¡Vaya!